El realismo fue un movimiento literario y artístico que comenzó a mediados del siglo XIX en Francia.

Como su nombre lo indica, esta manifestación cultural significó una mirada más realista y objetiva de la existencia y las relaciones humanas, emergiendo como una oposición al romanticismo y su visión idealizada de la vida.

El capítulo se manifestó principalmente en la literatura, siendo su punto de partida la novela realista. Madame Bovary, por Gustave Flaubert, en 1857.

Sin embargo, también es posible encontrar en las artes visuales, especialmente en pintura, obras de naturaleza realista. Los artistas destacados fueron Gustav Courbet, en Francia, y Almeida Junior, en Brasil.

El movimiento se extendió a varias partes del mundo y tuvo espacio en suelo brasileño, principalmente en la literatura de Machado de Assis.

Características de movimiento realistas

Las características principales de la escuela realista son:

  • oposición al romanticismo;
  • objetividad, trayendo escenas y situaciones directamente;
  • carácter descriptivo;
  • análisis de los rasgos de personalidad y la psique de los personajes;
  • tono crítico sobre las instituciones y la sociedad, especialmente la élite;
  • exhibición de defectos de carácter, derrotas personales y comportamiento cuestionable;
  • interés en incitar preguntas en el público;
  • valorando la comunidad;
  • valorización del conocimiento científico propuesto en teorías como el darwinismo, el socialismo utópico y científico, el positivismo, el evolucionismo;
  • centrarse en temas contemporáneos y cotidianos;
  • en literatura se desarrolló más intensamente en prosa y cuento;
  • Carácter de denuncia social.

Las características citadas incluyen principalmente la escuela literaria realista. Sin embargo, el mismo ambiente objetivo y crítico fue retratado en otros lenguajes de arte, como en la pintura realista.

Para profundizar en este tema, lea: Características del realismo.

Contexto histórico del realismo

El contexto histórico y social en el período del realismo fue bastante problemático. Fue una época de grandes transformaciones que revolucionó la forma en que las personas se relacionan y entienden la realidad que las rodea.

El modelo capitalista se intensificó y la clase burguesa comenzó a tener un mayor poder de decisión, generando una profundización de las desigualdades sociales, con una mayor explotación de la clase trabajadora, expuesta a largas horas de trabajo.

Esto es cuando ocurre la Segunda Revolución Industrial y el crecimiento de la urbanización, así como la contaminación en las grandes ciudades y otros problemas urbanos.

Sumado a este escenario, importantes avances tecnológicos, como la lámpara y el automóvil a gasolina.

También es en este contexto que surgen teorías científicas que tienen como objetivo interpretar y explicar el mundo, como el evolucionismo de Darwin y el positivismo de Auguste Comte.

Así, los pensadores de la época, artistas y escritores, están influenciados por los acontecimientos que los rodean y por los anhelos de la sociedad.

El movimiento realista refleja su tiempo, en la búsqueda de un lenguaje más claro y creíble, mientras cuestiona los principios y estándares burgueses.

Vale la pena señalar que el aspecto también emerge como un contrapunto al romanticismo, un movimiento actual que trajo el individualismo y la idealización de la realidad como características sorprendentes.

Realismo literario

El movimiento realista se originó en la literatura con el lanzamiento de la novela inaugural del realismo, Madame Bovary, de Gustave Flaubert en 1857, en Francia.

El trabajo se destacó en ese momento, siendo considerado un ícono de la literatura francesa. Flaubert innovó en la narrativa al exponer un matrimonio infeliz, cuestionando la idealización romántica y planteando temas controvertidos, como el adulterio y el suicidio.

En Francia, además de Flaubert, Emile Zola se destacó, con el trabajo. Les Rougon-Macquart (1871).

Esta nueva forma de ver y retratar la realidad se ha extendido a otros países.

En Portugal, Eça de Queiroz se destaca como un escritor realista, con El primo basilio (1878) y El crimen del padre Amaro (1875).

En suelo británico, tenemos a la escritora Mary Ann Evans, quien bajo el seudónimo de George Eliot, escribió algunas obras realistas, como Middlemarch (1871). También está Henry James, autor de Retrato de una dama (1881).

En Rusia, los escritores realistas Fiódor Dostoiévski, Leo Tolstoi y Anton Chekhov son muy conocidos.

Produjeron obras icónicas de la literatura mundial como Crimen y castigo (1866), por Dostoievski, Anna Karenina (1877), por Tolstoi y Las tres hermanas (1901) por Chéjov.

Influenciado por el movimiento europeo, el realismo también se extiende a tierras brasileñas.

Realismo en Brasil

En Brasil, el realismo surge durante el Segundo Reino de Dom Pedro II como una forma de criticar a la sociedad burguesa y la monarquía, exponiendo las contradicciones y las desigualdades sociales.

Esto se debe a que fue el período en que se abolió la esclavitud, llegaron inmigrantes y varios avances tecnológicos.

Así, es en la figura de Machado de Assis que el movimiento gana su mayor representante nacional.

La publicación de Memórias Póstumas de Brás Cubas, en 1881, fue el hito del movimiento en el país, siendo considerada la primera novela brasileña realista.

Autores y obras brasileñas realistas.

Machado de Assis (1839-1908)

Machado de Assis fue un escritor negro nacido en Livramento, en Río de Janeiro. Proveniente de una familia humilde, Machado de Assis estudió solo y se convirtió en uno de los escritores más reconocidos del país.

Además de ser novelista, Machado de Assis también fue crítico literario, periodista, poeta, cronista y uno de los fundadores de la Academia Brasileña de Letras.

Tuvo una carrera fértil en la literatura, produciendo varias obras importantes, con énfasis en Las memorias póstumas de Bras Cubas (1881) Quincas Borba (1886) Dom Casmurro (1899) Esaú y Jacob (1904) y Memorial de Aires (1908).

Raul Pompeia (1863-1895)

Raúl D'Avila Pompeia fue escritor, periodista y profesor. En 1880 publicó el trabajo. Una tragedia en el Amazonas., su primera novela. Pero fue con El ateneo, en 1888, que el autor se destaca en el realismo.

Pompeya era un hombre de principios, un defensor de la abolición de la esclavitud y las causas republicanas. Mostró sus ideales en sus textos realistas, que terminaron causando gran controversia.

Con una vida problemática, Raúl de Pompeia se suicida a los 32 años en 1895.

Vizconde de Taunay (1843-1899)

Vizconde de Taunay, cuyo nombre de pila era Alfredo Maria Adriano d'Escragnolle Taunay, fue un escritor, militar y político brasileño.

Hijo de una familia aristocrática, era un defensor de la monarquía y tenía el título de vizconde otorgado por D. Pedro II, en 1889.

Mezclando aspectos del romanticismo y el realismo, el trabajo Inocencia (1872) es el más conocido de Taunay.

Leer también: Realismo en Brasil.

Realismo en portugal

En Portugal, la tendencia se consolidó a través de un episodio conocido como Questão Coimbrã, que ocurrió en 1865.

Había una atmósfera de disputa entre los escritores del romanticismo y los nuevos autores que buscaban otra lectura de la realidad.

El escritor Feliciano de Castilho, quien se identificó como romántico, escribió en una carta duras críticas a autores de la nueva generación que estudian en la Universidad de Coimbra, como Antero de Quental, Vieira de Castro y Teófilo Braga.

Castilho declaró que sus colegas carecían de "sentido común y buen gusto", debido a la forma opuesta de los románticos de expresarse. Debido a esto, Antero de Quental decide escribir una obra que lleva el título Sentido común y buen gusto, lanzado en el mismo año 1865.

A partir de entonces, el texto de Quental en respuesta a Feliciano de Castilho se convirtió en un hito en la literatura realista portuguesa y el movimiento se hizo prominente en el país.

Un nombre esencial cuando se habla del realismo portugués es Eça de Queiroz, autor de las novelas. El primo basilio (1878) mandarín (1879) Los mayas (1888)

Realismo en el arte

En las artes visuales, especialmente en la pintura, el movimiento realista también floreció, aunque en menor medida.

Gustav Coubert (1819-1877) fue uno de los artistas que utilizó la pintura como una forma de expresar sus ideas y concepciones realistas. Los franceses se acercaron a las escenas de trabajo en sus pantallas, en busca de denuncia social.

Otro destacado pintor francés en arte realista fue Jean-François Millet (1814-1875), quien también utilizó el universo del trabajo, principalmente del campo, como inspiración para su pintura. Millet llevaba una atmósfera poética en sus lienzos que daba voz a los campesinos.

Ángelus (1858), pintura realista de Jean-François Millet

En Brasil, el artista del realismo que ganó más protagonismo fue Almeida Junior, responsable de pantallas importantes como Hillbilly cortando humo (1893) El violeiro (1899) y Desaparecido (1899)

Romanticismo, realismo y naturalismo.

EL romanticismo Era el aspecto cultural que estaba presente antes del realismo. En ella, la cosmovisión era idealizada, fantasiosa y subjetiva. El lenguaje utilizado fue metafórico y evasivo, con la apreciación del sentimiento y la emoción.

EL realismo, un aspecto que surge como una oposición al romanticismo, el lenguaje es culto y directo, pero aún detalla con precisión escenas y personajes. Tiene la intención de retratar el mundo tal como es, explicando al ser humano de manera objetiva y sin ilusiones.

los naturalismo Es un movimiento que emerge como una profundización del realismo, que trae un lenguaje simplificado, que representa los tipos humanos humanizados y patológicos. Busca el compromiso social y el cientificismo.

A menudo, el realismo y el naturalismo aparecen en la misma obra literaria.

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Educadora de arte, investigadora y fotógrafa. Graduado en Educación Artística en la Universidade Estadual Paulista (Unesp) en 2007 y graduado en Fotografía en la Escuela Panamericana de Arte y Diseño, ubicada en São Paulo, en 2010.