¿Qué es el Dadaísmo?
El dadaísmo es un movimiento artístico y literario que surgió a principios de siglo XX como respuesta a los conflictos resultantes de la Primera Guerra Mundial. Esta corriente se caracteriza por la destrucción y rechazo a la pre-establecida lógica y la racionalidad. Previene a movimientos posteriores como el surrealismo, actuando como vanguardia para la experimentación artística.
10 Ejemplos de Dadaísmo
- Cabaret Voltaire: este cabaret en Zúrich fue uno de los principales centros de reunión para artistas y escritores como Hugo Ball, Hans Arp y Tristam y Rudolf Steiner.
- Canciones sin palabras: Esta fue una serie de canciones sin letras compuestas por Hugo Ball en 1916 que daban origen a los estudios acústicos dadaístas.
- Kurt Schwitters: fue un poeta y artista alemán que fundó el dadaísmo en Hannover con su collage typográfico y poemas sin sentido conocidos como Merz.
- Manifesto dadaísta: este texto escrito por Tristam y publicado en 1918 esponja el dadaísmo como una forma de arte radical y congregador de ideas inusuales.
- Expresionismo dadaísta: este movimiento cuyos principales líderes son Johannes Baader y Richard Huelsenbeck, usa un lenguaje poético alejado del lenguaje natural para expresión libre.
- Marcel Duchamp: uno de los artistas más famosos del siglo XX que desafió completamente los principios de la belleza. Sus obras más conocidas son «La Fuente» y «La Torre Eiffel».
- Max Ernst: fue el artista y poeta alemán mejor conocido por su estilo dadaísta y su famosa obra de collage, «La Mata de Schulz».
- Man Ray: fue un célebre fotógrafo y artista dadaísta que usó la técnica de rayos-X para crear imágenes inusuales
- Fluxus: este movimiento conecta el dadaísmo con el arte pop y visual. Los artistas que lo lideraron fueron Joseph Beuys, Yoko Ono y John Cage.
- Happenings: uno de los lugares donde se abraza el dadaísmo para reaccionar a la Guerra Fría es con los happenings en los años 50 y 60.
El dadaísmo influenció muchas de las corrientes artísticas posteriores, transformando la forma en que entendemos, interpretamos y experimentamos el arte. Estos 10 ejemplos son sólo un pequeño reflejo de los principios y logros del dadaísmo, para quienes quieran indagar más en profundidad en el tema.
10 ejemplos del Dadaismo
El Dadaismo es uno de los movimientos artísticos más importantes de la vanguardia que surgió al final del siglo XIX. Esta corriente cuestionó el pensamiento convencional y desafió la moral establecida, donde todos los límites eran ampliamente superados. A continuación, conocemos 10 ejemplos de obras de la corriente dadaísta:
1.Marcel Duchamp: «Fountain» (1917)
“Fountan” de Marcel Duchamp es uno de los trabajos más conocidos del Dadaísmo. Esta obra consiste en un urinario colocado sobre un pedestal de madera. Al presentarlo, el artista provocó un gran escándalo por haber llevado un objeto banal a una sala de arte. Sin duda, esta obra de Duchamp subvierte la lógica establecida y trata de cuestionar los cánones establecidos.
2. Jean Arp: «Collage with Squares Arranged According to the Laws of Chance» (1917)
“Collage con cuadrados arreglados de acuerdo con las leyes de la casualidad» de Jean Arp es una de las primeras obras dadas así como la réplica de una forma de trabajo aleatoria que también se encontraba al principio del Dadaísmo. Esta obra consiste en una tira de papel con cortes aleatorios y está diseñada para producir combinaciones «casuales».
3. Max Ernst: The Elephant Celebes (1921)
“El Elefante Celebes” de Max Ernst es una de las obras más conocidas de este artista. Esta pintura se basa en un tema sobrenatural y usa técnicas de collage para crear la escena. La sedimentación de capas sobre la superficie de la obra presenta una apariencia surrealista y cubista, mientras que su contenido se asemeja a la destrucción y caos.
4. Man Ray: Objeto Óptico (1921)
“Objeto Óptico «de Man Ray es una de las obras más conocidas de este artista. Esta obra se basa en el principio de «objeto encontrado», donde los objetos cotidianos comunes se llevan al campo de la creatividad artística. En este caso, Ray tomó un trípode como punto de partida y diseñó repeticiones geométricas a partir de los patrones y la simetría. Al experimentar con el objeto encontrado, este trabajo pone en duda las nociones de objetividad y belleza convencionalmente aceptadas.
5. Kurt Schwitters: Merzbau (1923-1932)
“Merzbau” de Kurt Schwitters es una maravillosa obra colaborativa de Schwitters con su amigo y arquitecto German Erich Bauersfeld. Esta obra se extiende a lo largo de varios años y transforma una antigua granja alemana en una gran obra de arte. Esta obra se caracteriza por la unión de objetos cotidianos con elementos abstractos, lo que la convierte en uno de los proyectos más innovadores y visionarios de Schwitters.
6. Hannah Höch: Cut with the Kitchen Knife Dada Through the Last Weimar Beer-Belly Cultural Epoch in Germany (1919-192)
“Cortado con el cuchillo de cocina Dada a través del último período cultural del barriga de cerveza weimar en Alemania” de Hannah Höch es uno de sus primeros trabajos de Collage. Esta obra satiriza y critica duramente el regreso de la cultura germánica pre-victoriana. El uso de una gran variedad de puntos de vista da una perspectiva sarcástica sobre el papel de la mujer en la época.
7.Francis Picabia: Poissonisme (1919)
“Poissonisme” de Francis Picabia es uno de los primeros trabajos de óleo de este autor. Esta obra consiste en una gran pintura de un pez con una extensión no natural. El autor trata de forzar la rígida jerarquía prevaleciente en la pintura, donde los temas relacionados con la naturaleza tienen prioridad sobre los temas políticos y sociales.
8. George Grosz: God With Us (1919)
“Dios con Nosotros” de George Grosz es una obra controvertida. Esta obra satiriza abiertamente el materialismo, el militarismo y la xenofobia de la Alemania de su época. El artista ha usado un tono provocativo con el uso de símbolos del militarismo alemán y los monstruos de la mitología para desafiar a la moral de la época.
9. Georges Ribemont-Dessaignes: Question de tactique (1922)
“Cuestión de táctica” de Georges Ribemont-Dessaignes es uno de los primeros experimentos multimediales del Dadaísmo. Esta obra combina variadas formas de expresión artística como la danza, la poesía, el cine y la música. La obra muestra la afinidad de Ribemont-Dessaignes con el surrealismo y el uso de la «psicodrama» como táctica de resistencia.
10. Höch, Hausmann, Heartfield, Léger, Picabia and others: almamiel(1921-1923)
“Almamiel” es un periódico que reúne a los principales artistas dadaístas, como Hannah Höch, Raoul Hausmann, John Heartfield, Fernand Léger y Francis Picabia. Esta publicación se centra principalmente en la liberación política y la resistencia a la moral y los valores convencionales establecidos. Al ofrecer una visión transgresora de la cultura de su época, la publicación «Almamiel» ha contribuido significativamente al movimiento Dadaísta.